安徽省黄梅戏剧院演出的《霸王别姬》根据莫言的同名话剧改编。编剧周德平，导演王晓鹰，主演孙娟、李文、余顺、刘华。
剧情：楚汉相争，垓下决战。铁壁围困之中，腥风血雨之时，两个女人——项羽妻虞姬和刘邦妻吕雉，皆为心中所爱，不顾凶险，飞蛾投火般扑进楚军大帐。救出项羽，是她们的共同愿望，但，一个要守护爱，一个要争夺爱，不同的企求又使她们势如水火。由此，展开了一场情与情的冲突、爱与爱的碰撞。放弃还是占有？生存还是死亡？不仅是三个人必须而又紧迫的抉择，也是他们对人生、对生活、对爱情的彻悟和践行。美妙之花生于战场，血火之恶亦植善因。这是一支感天动地的爱的绝唱，更是一道荡气回肠的人生浩歌……
在北京人艺的大院，我踏上一条“血路”——几十米通向小剧场的有着黑色脚印的红地毯。心中想着不太清晰的京剧《霸王别姬》、想着毛主席“不可沽名学霸王”的著名诗句。我坐在“楚河汉界”的观众席上，对面不是通常的有舞台框框的戏台，你整个面对的是视野开阔的表演区，好大气的莫言、王树曾编剧的《霸王别姬》。演出中，我随人物喜怒哀乐；演出后，这精美的舞台创造推动我反复思考。
西楚霸王项羽，空前绝后奇男子。吃亏在一个义字，匹夫之勇，顽童脾气。在四面楚歌声中，刘邦遣夫人吕雉对项羽劝降。虞姬虽幻想男耕女织，同吕推心置腹交谈后，与吕你中有我，我中有你。虞追范曾，回助项羽未成；虞舞剑，激不起霸王万丈豪情，自刎而死。项痛呼：“虞，我生命中灿烂的太阳!”也拔剑自刎。
四年间，莫言、王树曾五易其稿，千锤百炼，奉献给观众这一故事新编的《霸王别姬》。莎士比亚、歌德、鲁迅、布莱希特、田汉、郭沫若都有过故事新编的创作，在情节的提炼和典型化上，注入了对历史与人物的深层思考。按说，同一题材的作品，众人相争，是各显其能、水涨船高的。最终在艺术史上优胜劣汰，人们记住的是莎、歌、鲁、布、田、郭。莫言、王树曾的新《霸王别姬》，说明剧作者的功绩是他人（导演、演员）不可替代的。
导演王向明的特点，可以用革命导师马克思的话映照：“如果你愿意欣赏艺术，你就必须是一个有艺术修养的人。如果你愿意影响别人。你就必须是一个促使和推动别人前进的人。”莫言说：“如果不是王向明澎湃激情的感染和他为话剧献身精神的感召，我肯定打退堂鼓。”王向明与作者“侃”剧本，并删去《霸》剧中“钢琴伴奏”现代部分，他的信心与艺术功力，使这台戏能有现在这样的水准。有两个小插曲，王向明不是闭门造车，不是拒绝记者、观众关门排戏的导演。谦虚和自信并不矛盾，关键是对观众负责。在开门排戏中，一位语文教师就指出对联上下句贴反了，有一古人名读音要更正。剧组立竿见影，马上就改过来了。过去，也曾有其他剧院剧本会诊座谈，众人提了宝贵意见。编导并未接受。后来在演出中，观众就是不买你的账。现在有些编导就是听不进善意的意见，他们考虑票房高于一切。
空政话剧团《霸》剧组的演员可谓阵容强大。三个一级演员（吴京安、肖雄，白志迪）联袂演出，可谓炉火纯青，尽展魅力。因为你不好假设，换其他人饰项羽、吕雉、范曾会比吴京安、肖雄、白志迪更好。还有最可贵的，他们形成了创作集体、合作的优势，这又是难以代替的。青年演员侯继林、王霞的虞姬，韵白、剑舞尽显才华。
提一点小小的不是，演出说明书设计虽好，可能是出于谦虚，过于简单了。最好能对主创人员给以简介，再有精采的令人感奋的台词，可摘数句，放在说明书上。